L’ANGE DU MÉRIDIEN

bell sounds for Masha

FICHA TECNICA
Música para una instalación sonora: Pedro Alcalde
Instalación sonora: proyecto colectivo del Máster en Arte Sonoro de la Universitat de Barcelona (UB) para Sónar+D / CCCB: Nuevos espacios de irradiación sonora – Transmisión y resistencia
Lugar: CCCB con Sónar+D – Barcelona
Fecha: 18 y 19 de septiembre de 2020 – 18:30 h

ORIGEN DEL PROYECTO
Con las medidas de confinamiento destinadas a la prevención y control de la covid-19, las ciudades quedaron desiertas de ruido humano, creando un insólito paisaje sonoro. Calles, plazas, cruces, pasajes y avenidas sin tráfico ni actividad de ocio o comercial hicieron posible oír el susurro de las hojas con la brisa o el suave golpear del agua en los cristales al llover. El sonido produce vínculos y enlaces que transforman la identidad individual en un proyecto relacional, creándose así, en ese momento, la paradoja de que mientras las medidas de la cuarentena nos mantenían distantes, no dejábamos de sentirnos incluso más cerca.

TÍTULO
L’Ange du Méridien es el título de un poema de Rainer Maria Rilke sobre el reloj de sol del flanco sur (meridional) de la catedral de Chartres (Neue Gedichte, 1907). El pequeño grupo de seis poemas consecutivos dedicados a la catedral, en la mitad de la primera parte del libro, se concluye con “Gott im Mittelalter” (“Dios en la Edad Media”), donde se recuerdan los sonidos de las campanas eclesiásticas y el marcar de las horas erigidas sobre el tiempo humano regulando los quehaceres y el trabajo diario. La reflexión sobre el universo sonoro durante el confinamiento ha llevado aquí a una reflexión sobre el concepto de tiempo y las diferentes formas en que lo hemos sentido y experimentado.

MÚSICA
La construcción musical se basa en la interacción de diferentes medios y texturas sonoras presentados como capas sobrepuestas: campanas, sonidos para instrumentos acústicos, conjunto de láminas de aluminio, elaboraciones electroacústicas sobre sonidos concretos y grabaciones ambientales.

PALETA SONORA
–A) Juego de 8 campanas tubulares (mismo número que el de las horas canónicas medievales): [la440 = la4] sib3 – mi4 – do#4 – fa4 – si3 – sol3 – re5 – la#4 (+ sib3 = repetición de la primera), tocadas de una en una a intervalos regulares de 1 minuto de duración.
–B) Láminas de aluminio de formas diferentes, pero con peso idéntico de 770 gramos cada una, fundidas por los alumnos de escultura sonora en la Facultad de Bellas Artes (UB), utilizadas en forma de canon a seis voces: las primeras cinco voces en canon al unísono y la sexta en cancrizans («cangrejo»). Constituyen el cuerpo de la escultura sonora de una parte de la instalación (ver Galería).
–C) 3 trombones + tuba con sordina, flauta, flauta contrabajo, clarinete bajo: ecos en ppp de las notas producidas por A), distribuidos en las posiciones Norte, Sur, Este y Oeste del espacio.
–D) La paleta sonora no musical se basa en el amplio abanico de sonidos que hemos descubierto de nuevo en nuestras ciudades durante el confinamiento por la covid-19. El leve sonido de la lluvia que caía en los primeros días de abril durante el confinamiento se mantiene como una constante (bajo continuo) a lo largo de toda la pieza.
–E) Series de breves fragmentos musicales o voces a lo lejos escuchados y registrados durante el confinamiento.

SOPORTE
-cd con 4 canales: norte, sur, este y oeste
-28 láminas de aluminio del mismo peso con diferentes formas en escultura sonora activadas con solenoides
-8 altavoces
-2 pantallas con proyector

DURACIÓN
9’

Proyecto realizado con una beca de “Investigación e innovación en los ámbitos de las artes visuales, los nuevos sectores creativos, de las artes escénicas, de la música y del pensamiento” – Generalitat de Catalunya